脂砚斋说作者如苏东坡《石钟》《赤壁》用幻处？（1 / 2）

《红楼梦》里癞头和尚把大块的补天石变成一块鲜明莹洁的美玉，且又缩成扇坠大小，可佩可拿。【甲戌侧批：奇诡险怪之文，有如髯苏《石钟》《赤壁》用幻处。】

这段批语里的髯苏是指苏东坡，髯就是男性的胡须，三国名将关羽被称为“美髯公”就胡须长的漂亮。古代出仕当官儿很注重外貌形象，用我们现在的话说就是看颜值，像《陌上桑》里夸的那样“为人洁白皙，鬑鬑颇有须。盈盈公府步，冉冉府中趋”，当官要有官儿样，走路要有官儿像！另外呢，胡须是男性可以正常外露的生理特征，代表男人的阳刚之气，官宦都留胡须，宦官想留胡须也没有。

苏东坡白面书生科举做官，开始留胡须，胡须长的也好，符合当时的审美观点，所以人们称他为“髯苏”。《石钟》和《赤壁》都是苏东坡的代表作，很多朋友上学的时候学过，《石钟山记》和前、后《赤壁赋》。

先说《石钟山记》，写于苏东坡反对王安石变法被贬的特殊时期，显然他的目的不仅是求证石钟山名字的准确由来，而是提醒变法者和盲目的拥护者，要到实地“目见耳闻”。他的文章是借“石钟山名字的考证”映射“事不目见耳闻”者的浅陋，他是在说“没有调查研究就没有发言权”，他是在批评那些闭门造车的当权者，这正是髯苏的“幻笔”之处。

《前赤壁赋》开头，“苏子与客泛舟游于赤壁之下。清风徐来，水波不兴。举酒属客，诵明月之诗，歌窈窕之章。”饮酒乐甚，扣舷而歌，是何等的洒脱。然而一位会吹洞箫的客人，吹的箫声“呜呜然，如怨如慕，如泣如诉，余音袅袅，不绝如缕。舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇。”

苏东坡正襟危坐，问他：“箫声为什么这样哀怨呢？”客人回答说：“‘月明星稀，乌鹊南飞’，这不是曹孟德写的诗吗？西望夏口，东望武昌，山川相缪，郁乎苍苍，赤壁这儿难道不曹孟德被周瑜打败的地方吗？方其破荆州，下江陵，顺流而东也，舳舻千里，旌旗蔽空，酾酒临江，横槊赋诗，一代枭雄，如今在哪呢？唉，更何况你我这样的普通人，渔樵于江渚之上，侣鱼虾而友麋鹿，驾一叶之扁舟，举匏樽以相属。寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟。哀吾生之须臾，羡长江之无穷。挟飞仙以遨游，抱明月而长终。我知道有些东西在短暂的人生中就不可能得到的，所以才在悲凉的秋风中吹奏哀怨的曲子。”

文中哀叹人生短暂，自我渺小，渴望能与江水永存，与明月长终，惋惜时光短暂、拥有的太少，使人感到现实世界的悲观与苍凉，用我们现在的话来说就是缺乏获得感、没有成就感。

苏东坡宽慰说：“天地之间，物各有主，苟非吾之所有，虽一毫而莫取。惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭，这是大自然恩赐的无穷宝藏，你我无忧无虑可以尽情享受啊。”

经过苏东坡的解答，“客喜而笑，洗盏更酌”。这篇文章也是写于苏轼被贬黄州不久，43岁的苏东坡感叹人生苦短，政治理想难以实现。《前赤壁赋》里跟他一问一答的“客人”就好像他自己的“影子”，或者说根本就没有什么“客人”，是苏东坡跟自己想象中的“幻象”在对话，在梦境中寻求自我安慰，所以脂砚斋说这篇文章用“幻笔”。

《后赤壁赋》写于《前赤壁赋》之后不久，隔了几个月，这一次苏东坡邀请两位客人喝酒游乐，酒还没喝呢，苏东坡就撩起衣襟先上岸了。他踏着峥嵘的山石，拨开纷乱的野草，往上爬，“踞虎豹，登虬龙”，一直爬到悬崖上猛禽做窝的高处。两位客人都不敢爬那么高。苏东坡立于悬崖之上大声呼喊，草木为之震动，高山回音与之共鸣，狂风凛冽，波浪汹涌。苏东坡忽然觉得忧愁恐惧，这就是“幻笔”，借写虚景来抒真情，他说的正是自己面对仕途险恶的感受。“反而登舟，放乎中流”，任凭小船漂到哪里就停在哪，是苏东坡对无奈的现实和官场的厌倦所作出的反应。之后，他又看到了一种幻象“适有孤鹤，横江东来”，接着就做了一个梦，梦见一个道士，他还与道士短暂对话，接着就醒了。有这样一句古话，“得意信儒，失意崇道”。得意的时候信奉儒家学说，失意的时候转而推崇道家学说，儒家主张“入世”、积极有为，道家主张“出世”、清静无为。《后赤壁赋》里写的仙鹤和道士，很明显就是苏东坡对“出世”的表达，这也是脂砚斋所说的“幻笔”！

简单讨论了苏东坡的三篇文章，就容易理解脂批了，脂砚斋是说《红楼梦》的作者用“幻笔”，是把自我幻化成想要入世享受富贵的补天石，补天石到世间之后，感悟人生，从而切身体验“入世”和“出世”。《石钟山记》，是告诉读者，要真正参透“自我”的存在，就必须亲自体验这个“太虚幻境”。前、后《赤壁赋》就是告诉读者“入世”和“出世”更深层次思考。《红楼梦》里描绘有“大观园”，《红楼梦》的作者是巨眼英雄，他要写出真正的“大观”来，书里必定包涵着人生在世的一些灵魂拷问，“入世”、“出世”就是其中之一，就此展开说一些我自己的看法。

有人说：“儒家是治国的，道家是治身的，佛家是治心的。得意时儒家，失意时道家，绝望时佛家。儒家讲天命、道家讲自然、佛家讲解脱。儒家讲入世、道家讲出世、佛家讲救世。”这个说法，我不太认同，儒、释、道三家都是构成我们优秀传统文化的一部分，不能完全的分割对待。儒家也有不出世的时候，也说“穷则独善其身”，儒家出世也是为了“补苍天”，也是为了救世，“达则兼济天下”，不正是济世安民的做法吗？

人生在世，只一味讲“出世”，一味的逃避烦恼、冷眼旁观，自以为“修身、修心”，不食人间烟火，清静无为，不去做一些实际的“入世”的事情。这种人寻找寂静清幽“桃花源”，舍弃身外之物，去除一切杂念，想通过修行而达到高超的境界，其终极目标在于追求自身的解脱，就是“渡己”。

“渡己”者到头来也荒唐一梦。

参禅修道的大观者都是讲求“入世”的，他们明白世间充满苦难，众生迷失了本性，是可以通过渡化，使众生摆脱烦恼的，这就叫“入世修行”。没有恋爱就不可能有失恋，对吧！不“入世”就没有“出世”，不入红尘就不可能看破红尘，没看破红尘也不可能超脱出红尘，自己都不能超脱，有什么资格去渡化那些红尘中的迷茫者？

我们应该正确的看待“出世”和“入出”。能干的事情要干，一个人干不了的要尽量参与，做事要认真、投入。积极进取、拼搏奋斗，是我们应该有的“入世”精神。当然了，人生道路崎岖坎坷，有太多的误会、太多的陷阱、太多的诱惑，有时候人会把实际利益看得过重。只注重现实名利，患得患失，就难以超脱出来冷静全面的处理问题，这时就需要有点“出世”的精神。要淡定，要超然豁达，要拿得起放得下，顺其自然，以宽容的心态对人，以公正的原则对事，站得高一点，对名利看得淡一些。用“出世”的心，做“入世”的事，才能过得快乐、洒脱。

《红楼梦》第一回文本，有这么一段：

空空道人遂向石头说道：“石兄，你这一段故事，据你自己说有些趣味，故编写在此，意欲问世传奇。据我看来，第一件，无朝代年纪可考，【甲戌侧批：先驳得妙。】第二件，并无大贤大忠理朝廷治风俗的善政，【甲戌侧批：将世人欲驳之腐言预先代人驳尽。妙！】其中只不过几个异样女子，或情或痴，或小才微善，亦无班姑蔡女之德能。我纵抄去，恐世人不爱看呢。”

因为空空道人提到两位历史上有名的女子，所以要解释一下“班姑蔡女之德能”。先说班姑，班姑是指班昭，她是史学大家班固的妹妹。曾协助班固编写《汉书》，班固死的时候《汉书》还没写完，班昭把剩下的续写了。

汉和帝对班昭这样的才女十分欣赏，就经常请她到皇宫教皇后、妃嫔们诵读经史，宫中妃嫔尊她为师。但是，班昭提倡妇女要有“三从之道”和“四德之仪”，强调男尊女卑，因此被封建统治者奉为“女德”的典范。班昭的代表作《女诫》作为“女四书”之一，极大地禁锢了中国女性的思想和自由。

蔡女是指蔡文姬，她十六岁出嫁，丈夫死的早，蔡文姬只好回到娘家居住。东汉末年，天下大乱，曹操忙着平定内部的军阀，导致边境空虚，匈奴南下。这时候，蔡文姬被匈奴抓走了，被迫跟了匈奴的左贤王，并生了两个小孩。

蔡文姬的父亲蔡邕跟曹操的私交很好，建安十三年，曹操平定了中国北方，腾出手来跟匈奴建立外交关系，并便派使臣用重金将流落在外十二年的蔡文姬赎了回来。在曹操的安排下，蔡文姬又嫁屯田都尉董祀。

不久董祀犯了死罪。寒冬腊月里，蔡文姬不穿御寒的衣帽，并且光着脚，到大丞相府替丈夫请罪。蔡文姬凄惨的形象加上恳切的言辞，令当时的公卿名士为之动容。曹操也说：“我很同情你，可是判决文书已经发出，怎么办呢？”蔡文姬就说：“英明的大丞相，你有万匹良马和众多善于骑射的猛士，我丈夫还是你介绍给我的，既然同情我，难道救人一命的事比累坏您一匹战马还重要吗？”曹操听了，立即派快马把判决文书追了回来，免了董祀的死罪。

后来，曹操问蔡文姬，“听说夫人家里早年藏书很多，战乱中都已丢失，不知还能回忆起来多少？”蔡文姬就说：“早年父亲留下的典籍有四千余卷，现在能回忆起来的，大概只有四百多卷了。”她回家后把能记起来的各卷书亲自写出来，送去跟曹操的藏书核对，结果基本没有错误和遗漏，可见蔡文姬才情之高，她也留下《胡笳十八拍》，《悲愤诗》等杰作，很多文人认为蔡文姬的文学水平不逊与“建安七子”。但是蔡文姬被俘虏后给匈奴人生了娃，在汉朝前后两次嫁人，所以也有太多封建文人认为她文才有余，而贞烈不足。

“班姑蔡女之德能”这一句，我认为理解成“班姑之德，蔡女之能”比较合适。“几个异样女子，或情或痴，或小才微善，亦无班姑蔡女之德能。”是《红楼梦》作者的贬义褒用，实际上是夸《红楼梦》里的有些女子，要把“班姑之德，蔡女之能”合起来才能与之相比。

《红楼梦》文本里有这样一段，【更有一种风月笔墨，其淫秽污臭，涂毒笔墨，坏人子弟，又不可胜数。至若佳人才子等书，则又千部共出一套，且其中终不能不涉于淫滥，以致满纸潘安子建、西子文君.....】这一句里有四位名人，我们按顺出场序作简单的介绍。

潘安，本名潘岳，字安仁，河南人，西晋著名文学家，他跟当时的名流雅士石崇、欧阳建、陆机、陆云、左思等关系密切。名气很大的苏州拙政园，就借用潘安《闲居赋》里的一句话“拙者之为政也。”来命名。

不光文才好，潘安还长的太帅，被誉为“古代第一美男”。他和妻子杨氏12岁订婚，相爱终生。杨氏死后，没有再娶，潘安为杨氏写的悼亡词情谊真挚，缠绵无尽，成为千古佳话。

子建指的是曹植，曹操的第三个儿子，曹植，字子建，安徽人。曹植是三国时期著名文学家，是“建安七子”之外建安文学的集大成者，《洛神赋》《白马篇》《七哀诗》等在两晋南北朝时期，被推尊到文章典范的地位。诗文以笔力雄健和辞藻华美著称，被历代文人推崇。

曹植早年娶妻崔氏，才子佳人过着锦衣玉食的生活，十分令人羡慕，但是好景不长。据《魏晋世语》记载，崔氏的衣装过于华美，曹操看到后，认为她违反了穿着华丽的禁令，崔氏就被赐死了，当时国家百废待兴，政府提倡勤俭节约是一方面原因，或许还有崔家人反对曹操的政治原因，我们不再展开讨论。

西子就是西施，春秋时期越国的大美女，浙江人，年少时浣纱于若耶溪。若耶溪是一条小河，她常在河边洗衣服，传说河里的鱼看见西施太美了，鱼的相貌跟她没法比，害羞而沉到水底，就是人们后来常说的“沉鱼之美”。

越王勾践在对吴国的战争中失败，就用了美人计，对西施精心培训，三年后，派范蠡把一群女间谍送给吴王夫差。夫差尤其宠爱西施，沉溺酒色，荒于国政，最终被勾践所灭，西施沉江而死，因为西施对国家的贡献，后人尊称她为“西子”。还有另一个唯美的传说，西施后来被范蠡救出，两人相濡以沫，归隐山林。

文君是指汉代才女卓文君，公认的古代四大才女之一，四川人，她老爹的当地的首富。跟刚才咱们说过的蔡文姬一样，卓文君也是十六岁嫁人，丈夫也死的早，她就返回娘家住。当时生活落魄的大才子司马相如用了一些非常规的手段，获得了到卓文君家喝酒的邀请。这个故事我在历史节目《以史为鉴汉武帝》系列里也讲过，宴会一结束，卓文君乘夜逃出家门，跟着司马相如私奔了。

司马相如这一次可以说是财色双收，后来，司马相如因为文章写的好逐渐进入汉武帝的视野，被选到朝廷做官，连辛弃疾都感叹“千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉”。司马相如离开老家，来到长安，很快有了纳妾的想法，卓文君就从老家寄信给他，写了一首《白头吟》，“愿得一心人，白首不相离”。司马相如读了信，打消的纳妾的想法，决定跟卓文君厮守一生，演绎出一段爱情佳话。

满纸潘安子建、西子文君，意思是说在《红楼梦》之前很多写才子佳人的小说，总是惯用这几位名人的故事，进行再加工，好比是剩饭再热一热，热了之后不好吃，怎么办？那就加点佐料。不过作者要写出自己的那两首情诗艳赋来，故假拟出男女二人名姓，又必旁出一小人其间拨乱，亦如剧中之小丑然。

《红楼梦》的作者对前代某些小说进行了激烈的批评，作者说，【且鬟婢开口即者也之乎，非文即理。故逐一看去，悉皆自相矛盾，大不近情理之话。】

作者用了一个词，“鬟婢”，就是丫鬟和奴婢，“者也之乎”都是文言文中的语气助词，“非文即理”就是在谈论过程中旁征博引，多用典故，而且都有明确的出处。作者的意思是说前代某些小说，为了描写主人公是书香门第出身，就把手下的丫鬟、奴仆也写成开口闭口之乎者也、咬文嚼字、引经据典、有内涵有思想的文化人。

这种写法千篇一律，手下的奴婢都这样儿了，烘托的公子、小姐那更不用说啊！看似高明，其实愚蠢之极。因为这种写法与社会现实严重脱节，纯属瞎编乱造。我们说说“文字”的产生和使用情况，大家就明白《红楼梦》的作者为什么这么说了。

早期人类为了适应自然界恶劣的生存环境，开始群居生活，共同面对自然灾害和比本身强大的其它猛兽。群居生活需要相互协作、沟通交流，就产生了口语。很长一段时期内人类只有口语传递信息，口语传递信息受距离和人类记忆力的影响太大。